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Las Fiestas de Santa Eulalia, la fiesta mayor de invierno de Barcelona, están dirigidas al público familiar. Durante estos mágicos días, se homenajea a la valiente Laia, la niña que se rebeló para defender sus ideales. Esta niña ha sido para la ciudad un símbolo de solidaridad, de defensa de la justicia y de compromiso de la juventud. Santa Eulalia y la Madre de Dios de la Merced son copatronas de Barcelona. Para celebrar estas fiestas se preparan actividades para toda la familia. No os podéis perder a los gigantes, los pasacalles o los "correfocs", las actuaciones de los "castellers", sardanas, encuentro de "puntaires" y bandas musicales de la ciudad que harán varios itinerarios, además de otras actividades dirigidas a adultos y pequeños.
El día 12, festividad de Santa Eulalia, se celebran varios actos, como la colaboración en el balcón del Ajuntament del Penó de Santa Eulàlia (una reproducción de la antigua bandera de la ciudad), baile de sardanas, encuentro de gigantes,...Con más de medio siglo de historia, la Sala Jamnboree puede presumir de ofrecer música en vivo los 365 días del año. El templo por antonomasia del jazz en Barcelona, por allí han pasado las grandes leyendas y las jóvenes promesas del jazz. Figuras como Bill Coleman, Kenny Drew, Chet Baker, Ponny Poindexter, Art Farmer, Lou Bennet, Stéphan Grappelli, Kenny Clarke, Cecil Taylor, Elvin Jones, Steve Grossman o Al FosGordon han subido a su escenario.
Todos los estilos pueden estar representados, desde la vanguardia al dixieland, pasando por el bop, la fusión, el jazz vocal, el mainstream, el nu-jazz, el tango-jazz, el jazz flamenco o el latin jazz, sin dejar de lado otros géneros de raíz afroamericana como el blues y el góspel.
Y es que este local es todo un referente cultural en Barcelona que ganó la medalla del Oro de la ciudad.Barcelona cuenta con su propio festival de Navidad para que la cultura inunde la ciudad durante estas fechas.
El Festival de Navidad de Barcelona transformará la Plaza Catalunya en el gran epicentro de las artes escénicas entre el 20 y el 30 de diciembre, con una programación que incluye música, teatro, danza y circo. Serán 25 espectáculos, 14 de los cuales son estrenos en la ciudad, con propuestas de gran diversidad que van desde pequeñas piezas de teatro visual hasta un espectáculo itinerante que recorrerá los diferentes distritos de la ciudad. Por las tardes, danza y circo se fusionan en una oferta única, mientras que por las noches la música tomará el protagonismo con una variada selección de artistas. Un evento singular para disfrutar en familia, con actuaciones de reconocidas compañías catalanas e internacionales.Serge Attukwei Clottey Más allá de la piel Museu Tàpies
El artista de Ghana Serge Attukwei Clottey ha sido invitado a intervenir la fachada modernista de la Fundació Tàpies, diseñada por Lluís Domènech i Montaner. Clottey utiliza materiales de desecho y los emplea como una segunda piel. Objetos como contenedores amarillos, llantas de coches o corcho son reconvertidos en fragmentos que expresan su preocupación por la cultura y la identidad de la ciudad donde nació y vive, y de la que surge la materia prima de sus creaciones.
Antoni Tàpies La práctica del arte Museu Tàpies
La Fundació Antoni Tàpies corona el año dedicado al gran maestro con una exposición retrospectiva que abarca de forma cronológica toda su obra, desde sus primeros dibujos hasta los trabajos de sus últimos años. A partir de una amplia selección de obras procedentes de museos y colecciones privadas nacionales e internacionales, la muestra vincula dichas obras de Antoni Tàpies en el tiempo, permitiendo al espectador/a recuperar y examinar en profundidad las preocupaciones formales y artísticas de Tàpies a lo largo de su vida y su trayectoria.
Una ciudad desconocida bajo la niebla Nuevas imágenes de la Barcelona de los barrios MACBA
Desde la época postolímpica hasta día de hoy, los barrios periféricos de la ciudad han ido creciendo y transformándose y albergando los proyectos de mayor innovación de Barcelona. Esta exposición fotográfica revisa estos cambios y sirve también como perspectiva sobre la evolución de la ciudad en los próximos años. A partir de trece encargos mayoritariamente fotográficos y alguno audiovisual, la muestra recorre los diversos distritos periféricos con obras de autores y autoras de diversas procedencias, edades y generaciones.
Tàpies Arte y activismo Museu d'Història de Catalunya
Antoni Tàpies mostró durante toda su vida una actitud comprometida con diferentes causas sociales en favor de los derechos humanos. Su espíritu de vanguardia, utopista y transformador le llevó a ser parte activa de la acción política durante el franquismo apoyando movimientos sociales y políticos catalanes, y durante la democracia a solidarizarse con causas internacionales desde una postura moderna y progresista. Ahora el Museu d'Història de Catalunya recoge una amplia selección de obras y material documental inédito del artista para reflejar este activismo que nunca abandonó.
Fuera de Marco CaixaFòrum Barcelona
Las pinturas negras de Goya y La ronda de noche de Rembrandt son dos obras maestras sobradamente conocidas. Ahora, la exposición Fuera de Marco de CaixaFòrum Barcelona permite un acercamiento inédito a ellas gracias a dos audiovisuales que recientemente han pasado a formar parte de la Colección de Arte Contemporáneo de la Fundación “la Caixa”. Se trata de dos videoinstalaciones de Rineke Dijkstra y Philippe Parreno que tienen un elemento en común: ambas parte de la interacción con el público. En la videoinstalación Night Watching de Rineke Dijkstra, se registran los diferentes cometarios del público que observa La ronda de noche de Rembrandt, aunque la obra del pintor neerlandés nunca se ve en pantalla. Por su parte, la película inmersiva La quinta del sordo de Philippe Parreno transcurre en la casa en la que Goya creó sus pinturas negras para recrear un espacio que ya no existe. Sin duda, una forma original y rabiosamente contemporánea de acercarse al arte tradicional.
Teresa Solar Abboud Sueño máquina de pájaro Museu d'Art Contemporani de Barcelona MACBA
Las enormes instalaciones escultóricas de Teresa Solar Abboud (Madrid, 1985) se caracterizan por la resistencia del lenguaje y la morfología del habla, y en los últimos años sus obras se han ido haciendo cada vez más complejas. A través de la relación de sus trabajos con la resistencia, la oquedad, el cuerpo o la estructura ósea, Solar Abboud nos muestra metafóricamente los flujos de corrientes, los vacíos y la conectividad entre orificios y huecos. El MACBA ofrece un segundo capítulo de esta exposición (el primero fue en el Museo CA2M) titulado Sueño máquina de pájaro y en él se van superponiendo los diferentes momentos de la obra de la artista que incluyen experimentación videográfica, escultura con cerámica y otros materiales blandiformes hasta llegar a sus grandes esculturas inmersivas. Todo ello nos servirá para adentrarnos en el universo de Teresa Solar Abboud; un universo en el que se plantea cuestiones sobre el encuentro entre el espacio y el tiempo y en el que apela a un sujeto contemporáneo, fragmentario y en constante desplazamiento.
De Montmartre a Montparnasse Artistas catalanes en París 18891914 Museu Picasso
Todos y todas tenemos formado un imaginario de cómo era el París de principios del siglo XX: un lugar donde la bohemia reunió a los mejores artistas internacionales del momento y en el que floreció la experimentación vanguardista. Ahora este imaginario cobra vida en una exposición que, a través de la obra de pintores, grabadores, ilustradores, músicos, intérpretes, escritores, periodistas y otros personajes catalanes que estuvieron allí, plasma la percepción que tuvieron en aquel momento de la ciudad de la luz. El Museo Picasso ha reunido una muestra de artistas que incluye a Santiago Rusiñol, Ramon Casas, Isidre Nonell, Pablo Picasso, Joaquim Sunyer, Lluïsa Vidal, Laura Albéniz, Pau Casals, Isaac Albéniz, Enric Granados, Joaquim Nin, Maria Gay o Jaume Brossa para llevarnos a transitar diferentes aspectos del París de principios de siglo, concretamente entre la Exposición Universal de 1889 y el comienzo de la 1ª Guerra Mundial en 1914. Así, recorreremos el paisaje urbano y humano del momento y los momentos de trabajo y de ocio de los artistas en los dos polos urbanos marcados por la vida artística: el Montmartre de fin de siglo XIX y el Montparnasse de principios del siglo XX. Una ocasión única de ver la obra de los mejores artistas catalanes de principios de siglo.