Resultat de la teva cerca de "exposicions"
-
Barcelona 1700 De les pedres a les persones
Sota l'estructura d'un mercat emblemàtic de l'arquitectura de ferro del s. XIX, trobareu el jaciment arqueològic de la Barcelona del 1700, únic a Europa, l'antic mercat, la memòria dels fets del 1714 i les exposicions que es donen la mà per acollir El Born Centre Cultural, un espai històric excepcional que lliga tres segles d'història.
Barcelona 1700. De les pedres a les persones:
Exposició que rememora la societat barcelonina del segle XVIII, dinàmica i moderna, però també marcada per les guerres que la van assetjar del 1691 al 1714.
La mostra exposa uns 1.800 objectes que es van trobar durant la intervenció arqueològica al jaciment i que han aportat nous i valuosos coneixements per conformar un retrat de la vida quotidiana de com vivien els habitants de la Barcelona de fa tres segles. Vinculats a l'exposició permanent, a peu de jaciment podran veure's també tres espais expositius amb objectes. El més remarcable és la Sala de la Guerra, on es mostrarà una selecció dels més de tres centenars de bombes de diverses dimensions, tipologies i materials que es van localitzar durant l'excavació.
L'exposició s'estructura en cinc grans àmbits: La Gran Casa, La Ciutat pròspera, La vida quotidiana, La Ciutat atacada i mutilada i La Ciutat refeta.Ha arribat el moment de treure de l'armari els vestits de cosplay un cop més, en aquesta nova edició de la fira del manga a Barcelona. El fet que hagi tingut lloc un esdeveniment dedicat a aquesta forma d'art japonesa durant gairebé un quart de segle demostra el compromís dels fans de totes les edats, de la ciutat i rodalies, amb el popular còmic japonès i la seva cultura pop en general.
Durant tota una setmana hi haurà aparicions de guionistes i dibuixants de tot el món, noves publicacions, marató de cinema i tallers que exploren diferents aspectes del manga i l'anime o bé ofereixen l'oportunitat d'aprendre a vestir com els nostres personatges favorits. A més, per descomptat, d'un gran nombre de parades de CD, DVD, còmics, llibres, il·lustracions i marxandatge.Dates 2025 pendents de confirmació.
Creada el 2003, Loop és una plataforma que explora les possibilitats i reptes que presenta el vídeo art, un dels moviments artístics clau de l'era contemporània. Cada any Loop acull professionals i un públic que es reuneix per descobrir l'últim en tecnologia i altres novetats en el sector de la imatge en moviment, així com l'obra de creatius emergents i reconeguts que fan servir el vídeo com a eina d'expressió artística.
Loop Festival té lloc durant uns deu dies i es poden veure projeccions, exposicions, concerts, xerrades i altres esdeveniments en directe en nombroses localitzacions per diversos punts de la ciutat.El Born Centre de Cultura i Memòria
Sota l'estructura d'un mercat emblemàtic de l'arquitectura de ferro del s. XIX, trobareu el jaciment arqueològic de la Barcelona del 1700, únic a Europa, l'antic mercat, la memòria dels fets del 1714 i les exposicions que es donen la mà per acollir El Born Centre Cultural, un espai històric excepcional que lliga tres segles d'història.
Èpic, emocionant, reflexiu, memorable, singular, obert, inclusiu, dinàmic, integrat, popular o creatiu són només alguns dels adjectius que defineixen l'experiència d'endinsar-se al Born Centre de Cultura i Memòria, ja sigui només de passada anant cap a un altre lloc o per passar-hi una bona estona visitant-lo.
L'exposició World Press Photo 2025 torna al CCCB amb la seva vint-i-primera edició, oferint una selecció de les fotografies i produccions multimedia guanyadores del prestigiós concurs mundial de fotoperiodisme. Aquesta mostra presenta treballs majoritàriament inèdits a Espanya, escollits per la seva qualitat i capacitat per oferir una àmplia varietat de perspectives sobre els esdeveniments més rellevants de l'actualitat global.
El concurs de fotoperiodisme més reconegut del món aposta per un model territorial que divideix el món en sis regions, amb l'objectiu d'assegurar una representació diversa d'autors i històries. Les obres s'organitzen en quatre categories: Fotografies individuals, Reportatges fotogràfics, Projectes de llarga durada i Format obert, abastant una gamma àmplia d'enfocs i tècniques. L'exposició no només presenta imatges impactants, sinó que també convida a la reflexió profunda sobre els temes que ens afecten a tots i totes.
Per a una experiència encara més enriquidora, s'ofereixen visites guiades que proporcionen una anàlisi detallada dels treballs presentats i el context en què es van crear. World Press Photo 2025 és una cita imprescindible per a les persones amants del fotoperiodisme i aquelles interessades en les històries que marquen la nostra realitat.
Des de fa molts anys, durant deu dies la ciutat es converteix en l'epicentre del disseny. La Barcelona Design Week (BDW) és la cita ineludible per a tots aquells que vulguin aprofundir en el tema del disseny, la innovació i l'empresa.
Fixing The Future 2025 Festival
Aquest festival reuneix els 25 millors projectes de futur d'arreu del món en aspectes com la IA fins a la innovació agrícola passant per mitigar la sequera o el reciclatge creatiu. En tot aquest ampli ventall de temes hi ha persones que estan generant un canvi i el Fixing The Future permet conèixer-les i debatre en taules rodones, tallers i altres activitats.
Fora de Marc CaixaFòrum Barcelona
Les pintures negres de Goya i La ronda de noche de Rembrandt són dues obres mestres sobradament conegudes. Ara, l'exposició Fora de Marc de CaixaFòrum Barcelona permet un acostament inèdit a elles gràcies a dos audiovisuals que recentment han passat a formar part de la Col·lecció d'Art Contemporani de la Fundació “la Caixa”. Es tracta de dues videoinstal·lacions de Rineke Dijkstra i Philippe Parreno que tenen un element en comú: ambdues parteixen de la interacció amb el públic. A la videoinstal·lació Night Watching de Rineke Dijkstra, es registren els diferents comentaris del públic que observa La ronda de nit de Rembrandt, tot i que l'obra del pintor neerlandès mai es veu a la pantalla. D'altra banda, la pel·lícula immersiva La quinta del sordo de Philippe Parreno transcorre a la casa on Goya va crear les seves pintures negres per recrear un espai que ja no existeix. Sens dubte, una forma original i rabiosament contemporània d'acostar-se a l'art tradicional.
Miró i els Estats Units Fundació Miró
Miró va ser un dels artistes més influents del segle XX, i la seva mirada artística va tenir una gran rellevància internacional. Aquesta exposició examina concretament la influència mútua entre Joan Miró i el context artístic nord-americà. A través d'obres clau i correspondències personals, la mostra revela com l'intercanvi cultural va enriquir la visió de l'artista i va deixar empremta en la seva obra.
El recorregut posa el focus en les visites de Miró als Estats Units i en l'impacte que van tenir en la seva evolució artística. Des de les seves primeres retrospectives a Nova York fins al seu contacte amb artistes com Jackson Pollock, Louise Bourgeois o Mark Rothko, la mostra reconstrueix l'intercanvi que es va generar entre el seu llenguatge pictòric i l'escena nord-americana.
A més, s'explora el paper de les dones artistes en aquest diàleg, destacant la influència de Miró en figures com Helen Frankenthaler o Lee Krasner. Amb més de 160 peces, incloent-hi pintures, escultures, gravats i material d'arxiu, l'exposició ofereix una nova lectura del llegat de Miró, desplaçant el focus habitual de França als Estats Units.
Ubú pintor Alfred Jarry i les arts Museu Picasso
El Museu Picasso de Barcelona presenta Ubú pintor. Alfred Jarry i les arts, una exposició que explora la transcendència i l'impacte de l'obra d'Alfred Jarry en l'art i la literatura des de finals del segle XIX fins a l'actualitat. A través d’una acurada selecció d'obres d'artistes contemporanis a ell i també posteriors, com David Hockney, Robert Wilson o William Kentridge, la mostra destaca les connexions entre el dramaturg francès i artistes del seu cercle més proper, com Henri Rousseau, Paul Gauguin, Pablo Picasso, Henri Toulouse-Lautrec i Joan Miró.
Jarry, creador de l'icònic Ubú rei el 1896, va influir profundament en les avantguardes del segle XX. La seva visió satírica i provocadora va inspirar moviments com el surrealisme i el dadaisme, que van veure en la seva figura una referència clau per a la ruptura amb les normes establertes. L’exposició traça aquest impacte a través de pintures, gravats i documentació que revelen com el seu llegat continua viu en l'art contemporani.
Una mostra que uneix teatre, literatura i arts visuals, reivindicant Jarry com un precursor del pensament modern i un influent agitador cultural.