Resultat de la teva cerca de "exposicions"

• 

  Tim Burton's Labyrinth

  El univers màgic, imaginatiu i únic de Tim Burton és el gran protagonista d'aquesta experiència immersiva. L'exposició permet endinsar-se en la seva ment i el seu món interior, descobrint centenars d'obres originals del director. Cada sala porta a un escenari únic, ja sigui travessant el bosc fosc de La Núvia Cadàver, redescobrint els personatges d'Eduard Manstisores, o perdent-te en el meravellós món d'Alicia al País de les Meravelles. Pensada per a un públic de totes les edats, l'experiència permet decidir cada vegada quin camí prendre.

• 

  Subúrbia La construcció del somni americà Centre de Cultura Contemporània de Barcelona

  En l'imaginari col·lectiu, els suburbis són la culminació del somni americà: una casa unifamiliar amb jardí, porxo, gespa i piscina. Des dels anys 50, quan es va consolidar com a espai familiar, aquest model urbanístic s'ha exportat arreu del món i, amb ell, els seus problemes d'insostenibilitat. L'exposició Suburbia. La construcció del somni americà del Centre de Cultura Contemporània de Barcelona -CCCB- recorre aquest fenomen estudiant com es van formar els suburbi americans, com es diferencien, com han evolucionat i com afectarà al planeta la seva expansió. A partir de materials històrics, fotografies, il·lustracions i instal·lacions artístiques, la mostra presenta una història cultural del suburbi americà.

• 

  Visual origen Film vídeo informació MACBA

  En 1977 es va fundar a Barcelona el grup FVI (Film Vídeo Informació). El grup reunia autors de cinema experimental i vídeo, fotògrafs, poetes i artistes, essent el nucli central Eugènia Balcells, Eugeni Bonet, Juan Bufill, Carles Hac Mor, Manuel Huerga, Ignacio Julià i Luis Serra. El seu objectiu era, en plena transició democràtica, explorar i donar a conèixer les possibilitats del cinema experimental i del vídeo. Mitjançant projeccions i una revista impresa anomenada Visual, van obrir debats en un moment clau d'obertura mental en la història d'Espanya. Ara el Museu d'Art Contemporani de Barcelona - MACBA - recupera aquest projecte en una exposició que reivindica FVI i Visual com a origen de nombroses col·laboracions posteriors en l'àmbit audiovisual.

• 

  L' altre costat Centre d'Art Santa Mònica

  El Centre d'Art Santa Mònica ha programat una interessant exposició immersiva que convida a l'espectador/a a endinsar-se sense complexos i oblidadant tot allò que comúment acceptem com a vàlid. L'altre costat simbolitza desprendre's de les definicions rígides i binaries, insuficients per descriure la complexitat que ens envolta. A través d'obres d'artistes com Francesca Llopis, Anna Irina Russel, Domestic Data Streamers o Yapci Ramos, L'altre costat ens brinda l'oportunitat de transitar per un espai innovador.

• 

  ExDesigner Project Bar DHUB Barcelona

  L'Ex-Designer Project Bar va ser un local el disseny interior va ser creat en digital i totalment produït en impressió 3D, amb una barra de construcció i que des del 2015, any en què va obrir, va ser redisenyat de forma constant amb les dues impresores instal·lades in situ. Va funcionar durant més de 4 anys i ara el DHUB de Barcelona ofereix la possibilitat amb la seva exposició Ex-Designer Project Bar de veure'l en el seu format actual, on el bar ha estat desmuntat i es considera un objecte que mostra els murs i altres elements. L'exposició explica també tant el procés de producció com el de desmuntatge. Ex-Designer Porject Bar és un projecte de Martí Guixé, dissenyador conegut per qüestionar el paper del dissenyador i la necessitat de continuar dissenyant objectes.

• 

  Premis ADI 2024

  Els premis ADI recopilen i premien objectes dissenyats en els últims dos anys. Aquesta exposició permet veure tots els seleccionats i els guanyadors de l'edició actual en els seus tres àmbits d'actuació. Els Premis Delta es dirigeixen a empreses fabricants, les Medalles ADI reconeixen dissenys de projectes de fi de grau o de màster de joves estudiants i els Premis ADI Cultura són atorgats a aquells projectes que han ajudat al foment i actualització social i conceptual del disseny industrial. L'exposició es pot veure al DHUB Barcelona i s'articula a partir de diferents itineraris.

• 

  Suzanne Valadon Museu Nacional d'Art de Catalunya

  Suzanne Valadon (1865-1938) va ser una figura emblemàtica de la bohèmia de Montmartre a principis del segle XX. Valadon va practicar tots els gèneres, des del retrat i el nu fins a la natura morta i el paisatge com a artista pintora, dibuixant i gravadora. Ara el Museu Nacional d'Art de Catalunya en col·laboració amb el Centre Pompidou-Metz i el Musée d'Art de Nantes ofereix la possibilitat de conèixer aquesta artista i descobrir les diferents interaccions que es produïen en els ambients de vanguardia en què Suzanne Valadon va tenir un paper rellevant de 1910 a 1930.

• 

  Horitzó i límit Visions del Paisatge Caixaforum Barcelona

  El paisatge com a gènere artístic va assolir la seva màxima expressió al segle XIX amb el Romanticisme i l'Impressionisme. Ara, en ple segle XXI, el paisatge natural torna a ser protagonista gràcies a les possibilitats que permet la tecnologia digital. Aquesta exposició de Caixaforum Barcelona selecciona obres de paisatges de la Colecció d'Art Contemporani Fundació "la Caixa" d'artistes com Miquel Barceló, Tacita Dean, Joan Fontcuberta, Bleda & Rosa o Rémy Zaugg entre molts altres i convida a reflexionar sobre com percebem el territori.

• 

  Bernard Plossu Paisatges catalans de Picasso Museu Picasso

  El fotògraf i Premi Nacional de Fotografia a França Bernard Plossu (Da Lat, Vietnam, 1945) és un gran admirador de Picasso. Plossu va seguir els passos del geni pels diferents llocs i territoris que van ser importants en la seva biografia com ara Horta de Sant Joan, Gósol, Cadaqués i Barcelona entre altres, i els va fotografiar amb la tècnica de positivat paper fresson que dóna a les fotografies una textura especial, subtil i sobria. Ara tenim ocasió de veure-les a l'exposició que programa el Museu Picasso de Barcelona.

• 

  Tuan Andrew Nguyen Els nostres fantasmes viuen al futur Fundació Joan Miró

  L'artista vietnamita-estatunidenc Tuan Andrew Nguyen va ser el guanyador de la 8ª edició del Premi Joan Miró i ara la Fundació Joan Miró presenta la seva primera exposició individual a Espanya. A partir d'una selecció d'instal·lacions de vídeo i d'escultures realitzades amb bombes desballestat i projectils abandonats de la guerra de Vietnam, Nguyen reflexiona sobre les conseqüències humanes i materials de les dues guerres de Vietnam lliurades per França i els Estats Units. A més, l'artista ha creat un diàleg entre Joan Miró i Alexander Calder que s'expressa a través de pel·lícules i instal·lacions de Nguyen i també amb objectes.